2026年8月21日，"共启视听新纪元——AI影视行业走进北京城市副中心暨迅致中和X爱奇艺《生死困境》展映畅享会"在北投爱琴海SFC上影国际影城举行。活动由通州区投资促进服务中心主办，北京迅致中和科技有限公司召集，汇聚政府部门、网络视听平台、技术企业、高校院所、影视创作机构及行业专家，共同探讨人工智能赋能影视创作、产业协同与人才培养的实践路径。

作为首都新"两翼"之一，北京城市副中心正在加快培育文化科技、网络视听、数字文创等新兴业态。此次活动以AI影视为切口，连接技术、内容、平台、人才与产业资源。现场的一系列分享与发布让广告行业看到：AI带来的不只是制作工具更新，更可能推动品牌从"购买传播资源"走向"参与内容创造"。北京广告协会常务副会长兼秘书长丁彦丰、北京广告协会创新增长专委会副主任赵学刚受邀参加了本次活动，见证了AI为影视内容、品牌营销与创意传播带来的新机会。

技术再新，也要回到故事                 

本次AI影视行业走进北京城市副中心活动召集方、北京迅致中和科技有限公司总经理刘帅在致辞中提出，AI影视不应只停留在技术演示，而要进入真实的内容生产、平台协同和观众体验。这也是迅致中和在AI影视领域的基本判断。对一部作品而言，AI可以帮助团队更快完成概念设计、画面预演、镜头试验和样片制作，让一个还停留在文字阶段的故事尽早"看得见"。围绕这一思路，迅致中和将原创内容置于创作链条的前端，并自研影视工作流和工具平台"梧桐"，把图像、视频、音频、AI数字人及画面优化等能力，嵌入创意开发和视听制作的不同环节。

爱奇艺分账剧和中剧业务部总经理李莉提出，无论技术如何演进，影视创作最终仍要回到故事、人物、情感与观众体验本身。AI的价值不在于替代创作者，而在于帮助创作者打开新的表达空间。火山引擎客户成长部解决方案架构师赵瑛则从实践角度介绍，AI可在概念设计、视觉生成、镜头实验、素材处理和流程协同等环节提供支持，但故事判断、审美选择和情感表达，仍离不开人的经验与创造力。

北京广告协会认为，这一逻辑对广告行业同样具有核心参考价值。品牌传播不缺一次技术炫技，真正稀缺的是能够被用户看完、记住并愿意分享的内容。AI可以提高生产效率，但品牌表达的核心仍然是洞察、创意和与用户建立情感连接的能力。协会也借此呼吁广大会员企业：在拥抱AI工具的同时，切勿让"技术感"淹没了"人情味"——最好的AI广告，仍然是懂人的广告。

《生死困境》展映：技术命题最终落到人的选择

活动展映了爱奇艺《生死困境》片段。作为迅致中和重点打造的AI影视项目，剧集以"透过未来看见人性"为创作理念，通过《同行》、《触角》等单元故事，将AI置于陪伴、记忆、亲密关系、创作与责任等具体情境中。

《生死困境》没有把AI简化成一个未来世界的视觉奇观，也没有急于把它定义为某种威胁。作品更关心的是，当机器越来越擅长表达、判断、陪伴乃至创作时，人是否仍愿意亲自承担记忆、关系、责任和选择。

这类问题之所以能够触动观众，是因为它们并不遥远。技术越深入日常生活，人越会重新追问什么是不可替代的情感，什么是不能外包的责任。迅致中和希望通过《生死困境》证明，AI影视不必只拍"技术"，也可以拍人与技术相遇之后的复杂处境。

北京广告协会指出，这为品牌内容合作提供了一个值得广告行业高度关注的方向。今天的用户并不满足于看到一个产品"很新"，更在意技术如何改变自己的生活、关系与身份认同。具有现实触点的科幻叙事，能够为科技品牌、生活方式品牌乃至公共议题提供更有纵深的沟通空间。好的合作不是将品牌贴在未来场景里，而是让品牌与用户对未来的想象发生对话。北京广告协会将持续关注此类叙事型AI内容的发展，并计划在后续组织"AI叙事与品牌表达"专题沙龙，邀请平台方、制作方与品牌方共同探讨合作模式。

《三界事务司》的反馈：观众只会为内容停留

迅致中和总导演季准在现场分享了最新作品《三界事务司》的市场反馈：作品在抖音上线6天内，两集正片播放量突破5000万，账号涨粉十余万。

这组数据的价值，不只是一次传播成绩，更是一次真实的内容验证。它说明AI内容并非只能停留在行业内部的讨论和展示里，只要作品有抓人的设定、鲜明的人物和足够的情绪张力，同样可以走进普通用户的观看与分享场景。

北京广告协会注意到，这一验证结果对广告内容的启示尤为直接。长期以来，品牌定制内容的播放量往往依赖媒介投放预算"买"出来，而《三界事务司》证明：当内容本身足够好时，用户会主动选择停留。这意味着广告行业的内容生产逻辑正在发生根本性变化——从"用预算换曝光"转向"用内容赢注意力"。协会已将"AI短剧内容营销"列入2026年度创新案例征集方向，鼓励会员企业提交相关实践成果。

AI让数智广告看到新机遇                      

对广告行业来说，这种变化值得持续关注：未来的竞争，或许不只是谁更快用上了AI工具，而是谁能够更早整合品牌洞察、内容创作、技术能力与平台传播，真正参与到可持续内容资产的共创之中。随着AI剧集和虚拟博主规模化成为平台主流内容供给，内容生产周期、成本、修改自由度大幅重构，广告不再是后期硬嵌入，而是内容原生共建的角色，广告逻辑从"蹭现成内容流量"转向"定制生成广告内容"。在这一趋势下，新的机遇应运而生！

品牌方与AI博主合作：全新联名形式             

AI博主，包含数字人博主、AI生成剧情账号、AI虚拟IP等，区别传统真人品牌大使，人设的定制化与品牌联名共建有更广阔的空间。品牌不是简单投广告，而是联合训练/微调AI博主人设、世界观。品牌可以定制专属性格、故事线，AI博主可以长期产出带品牌基因的剧情短视频，而非一次性商单。品牌也拥有了部分IP使用权，可跨剧集、跨节目、跨多电商平台复用；AI博主比真人品牌大使更加支持实时对话交互，用户可以和AI博主聊天，对话中自然植入品牌信息；直播场景，AI虚拟博主可以7×24小时直播，承接品牌直播联名，随时响应弹幕，生成定制话术等等。不仅如此，品牌联名产出的AI博主形象，可直接通过AIGC生成海报、短视频、电商详情页、社交物料，一套联名IP，快速铺满全渠道物料，大幅降低二次制作成本。

AI博主联名是广告行业从未遇到过的"人设共创"模式，潜力巨大，但当前市场尚处于早期探索阶段，缺乏统一的合作标准与效果评估体系。协会计划联合会员单位，在2026年第四季度启动《AI虚拟博主商业合作指引》的编制工作，涵盖人设定制规范、IP授权边界、数据效果归因等核心议题，为品牌方和技术方提供可参考的合作框架。同时，协会将搭建"品牌×AI博主"供需对接平台，帮助会员企业高效匹配适合的AI内容合作伙伴。

品牌方与AI剧集的创新品牌植入与创意中插      

传统真人短剧的植入方式一般是拍完再剪辑植入，修改成本高，镜头有限，而AI中长剧，从剧本生成阶段就把品牌要素写进提示词，道具、场景、台词、角色行为原生生成，不是后期P上去。对于角色与品牌的关联建立，番外中插可以用剧中原有AI主角，生成独立短篇番外，全部服务品牌，番外也可以独立切片投放短视频引流回正剧。复用角色人设，用户接受度远高于陌生广告人物。另外，在剧集主体不变的前提下，品牌主的广告还可以根据季节、大促、地域动态更换，一部剧可以持续接多轮广告，拉长广告售卖生命周期。

"原生生成"的植入方式正在重新定义品牌内容合作的成本结构和灵活性。但这一模式也对品牌方的策略前置能力提出了更高要求——品牌需要在剧本阶段就深度参与，而非等到成片后再做植入决策。未来，协会将在后续培训体系中增设"AI时代的品牌内容策略"专题课程，帮助品牌方和代理公司掌握从剧本阶段介入内容共创的方法论。同时，协会也呼吁AI影视制作机构建立更透明的品牌合作报价与权益体系，降低品牌方的决策门槛。

AI影视内容×文旅品牌合作具有天然优势              

文旅业态的核心诉求是展现风景、讲城市或者景区故事，带动打卡、衍生宣传物料、低成本持续产出内容，AIGC影视完美匹配这类需求。比如，AI传播物料不受实景拍摄约束，可复原历史时空，无论是古代、民国、奇幻世界中的景区，还是复原古代古城风貌，演绎本地历史人物故事，现实已经损毁的古迹等等，在AI剧集里都可以完整实现。还有，低成本批量产出多风格内容也是AI应用于文旅行业的一大特点，同一文旅IP，可以同时产出：悬疑AI中剧、古风甜宠、轻喜剧、短视频切片。一套世界观，输出海量短视频素材，供给抖音、快手、小红书多渠道分发，弥补了真人拍摄很难多线并行的问题。再有，从AI剧集诞生的本地虚拟人物，可以成为城市文旅数字代言人，他们可以拍宣传片、直播、文旅活动出镜，持续为城市做宣传，不存在真人艺人合约、档期、风险等诸多问题。当然，AI生成画面和实景存在一定落差，需要平衡AI幻想画面和真实景区样貌，避免用户实地打卡产生心理落差。

文旅场景是AI影视技术落地最具想象力的领域之一，但"AI画面与实景落差"的风险不容忽视——若用户因宣传物料产生过高期待而实地体验落差较大，反而会对目的地品牌造成负面影响。协会建议文旅品牌在采用AI影视物料时，建立"AI内容标注+实景对照"的双轨呈现机制，在宣传中如实标注AI生成内容，并配套真实场景图片或视频，管理用户预期。此外，协会将积极助力并推动北京城市副中心及各区文旅局与AI内容机构的对接，探索"一城一IP"的AI文旅宣传合作试点。

行业挑战与风险提示：机遇越大，越需要未雨绸缪                   

在看到巨大机遇的同时，北京广告协会也必须以行业组织的专业视角，向会员企业提示以下关键风险：

第一，版权与知识产权风险。AI生成内容的著作权归属目前在法律层面仍存在不确定性——训练数据的合法性、生成内容的原创性认定、品牌与AI博主联名产出的内容版权分配等问题，尚未形成统一司法判例和行业共识。品牌方在签署AI内容合作协议时，务必明确知识产权归属条款，避免因版权纠纷影响品牌声誉。

第二，合规与消费者保护风险。AI博主与用户实时对话中自然植入品牌信息，可能涉及广告标识不清晰的问题——当用户分不清对话对象是AI还是真人、分不清是正常互动还是商业推广时，就触碰了《广告法》关于广告可识别性的要求。协会建议品牌在与AI博主合作时，确保AI身份和广告属性双重明示，保障消费者知情权。

第三，内容质量与品牌安全风险。AI内容生成速度快、成本低，但也意味着"翻车"风险更高——生成内容可能出现事实错误、价值观偏差、视觉瑕疵等问题。品牌方需要建立适配AI内容生产节奏的审核机制，不能因为"生成快"就跳过品控环节。

AI影视带来的这道新命题，正在等待广告业给出更具想象力的答案。北京广告协会将持续关注人工智能对广告创意、品牌传播和人才能力的影响，推动行业与平台、技术企业、高校及内容机构间的交流合作。让技术服务创意，让创意连接品牌，让品牌成为内容世界的共创者——这不仅是协会对行业趋势的判断，更是我们面向未来的行动纲领。